Category: музыка

Category was added automatically. Read all entries about "музыка".

Давайте знакомиться! Верхний пост

Дорогие друзья, ключевые моменты моей биографии, кто я и что, вы можете прочесть в профайле. Но мне бы хотелось узнать и о вас. Так что, давайте знакомиться, а? Пишите как вас зовут и может быть кратко где живете, чем увлекаетесь, и как нашли мой жж. Ну в общем, все, что сами хотите рассказать! Буду рада знакомству и обязательно отвечу!

Ваша,
Марианна

PS. Для тех, кто попал в мой журнал впервые. Это блог о концертах классической музыки, об опере, о кино и прочитанных книгах и о путешествиях по миру.

P'S' Предупреждая возможные вопросы. То, что я пишу о концертах и оперных спектаклях - это не больше, чем мои заметки, наблюдения, мысли вслух, никоим образом не претендующие на статус рецензии, ибо у меня нет профессионального муз. образования. Я просто "профессиональный слушатель", пусть и с большим слушательским стажем (я слушаю музыку и в залах и в записях с детства, а последние семь лет имею возможность посещать по 70-80 концертов в год), как говорили раньше - меломан - или этакий "голос из аудитории", обожающий музыку и оперу. Я пишу эти заметки и на память самой себе, и потому что верю, что кто-то, прочтя именно такие любительские очерки, написанные доступным образом, захочет - благодаря им - прийти в концертный зал и послушать "вживую". И если я этим могу внести свою маленькую лепту - это уже делает меня счастливой!

Царская Невеста. Staastoper Unter den Linden. 25 октября 2013

Ну вот, еще три недели пролетело, каким-то непонятным образом. Куда так бежит время?! Хочу до конца года и до отлета в Бирму (через восемь часов!!!) закрыть долг. Ничего связного я, конечно, через два месяца после оперы не напишу, каюсь страшным образом, но хотя бы несколько коротких заметок.

Самое главное - мне очень и очень понравилось. Это было мое первое знакомство с работой Дмитрия Чернякова, и как результат я теперь поеду посмотрю его Принца Игоря в Мете, что изначально делать не собиралась. ЦН - безусловно работа неоднозначная, но замечательно талантливая. На мой взгляд, главная заслуга Чернякова в том, что ему удалось рассказать "историю" оперы, не исполняющейся практически нигде на Западе (при том, что музыка Римского-Корсакова просто фантастическая, это, возможно его лучшее произведение), так, что она стала понятной и доступной любому современнику, при этом не уходя в пошлость, глупость, чернуху, порнуху и так далее. Он сделал потрясающе интересный СПЕКТАКЛЬ, спектакль современный, с четко продуманными ролями, с замечательной работой с певцами. Кому-то может этот спектакль понравиться, кому-то нет, но он однозначно не трэшевый (как столь многое в современном мире оперы). Мне кажется, ему сулит такая же участь как "Женщине без Тени" Кристофа Лоя на Зальцбургском фестивале, когда сначала страшно ругали, обвиняли режиссера в надругательстве над классикой, а чем больше проходит времени, тем больше люди понимают, что это был супер умный и интересный театр, в сравнении с которым меркнут все последующие постановки.

Ни в один момент Черняков не идет ни против либретто, ни против музыки. И образ Царя как "виртуального проэкта" опричников/пиарщиков совершенно оправдан - ведь и в опере Царь персонаж "виртуальный", не имеющий собственной вокальной линии и появляющийся на сцене лишь однажды, и то мельком; и Марфа как наивная, открытая всему миру девочка (замечательна сцена, когда, когда она, как Наташа Ростова, поет из открытого окна своего дома, а потом выходит пожалеть Любашу); и обезумевшая от ревности Любаша, на коленях целующая руки Марфы прежде, чем отравить ее; и финальная сцена, когда Марфа уже мертва, а ее телевизионное изображение посылает воздушные поцелуи зрителям - все оправдано и продумано. В этом спектакле было столько интересных находок и моментов , что я с огромным удовольствием посмотрела бы его еще раз. В вокальном плане - просто море удовольствия. Блестящие женские партии, Марфа в исполнении Ольги Перетятько и Любаша - работа Аниты Рачвелишвили (те, кто может попасть в Мет, не пропустите, Оля будет петь главную партию в Пуританах, Аниту можно будет послушать в Принце Игоре), замечательный баритон Кранцле в партии Грязного, и на "камео" ролях Анатолий Кочерга и любимая Ариадна Караяна Томова-Синтоу. И играют все бесподобно. Честно могу сказать, было несколько моментов, когда я не могла сдержать слез от эмоций, настолько это было оverwhelming (вот сейчас не подберу правильного русского синонима).
Так что, кто может съездить в Милан в марте и послушать ЦН в Ла Скала - мой вам совет, покупайте билеты и летите! Будете up for a fantastic treat, как говорят в наших краях. Сорри, что  так мало и так поздно, ну так уж сложилось. Давно заметила, если сразу не написать - то труба

И на чуть-чуть другую тему, опять же для тех, кто будет в НЙ, обязательно сходите на Фальстаф, новая постановка моего любимого Роберта Карсена - это три часа сплошного удовольствия, после которых выходишь из зала и еще несколько дней улыбаешься. Такой же эффект, кстати, имеет Двенадцатая Ночь в Belasco Theatre, импорт Лондонского Globe Theatre с феноменальным Марком Райлансом в роли Оливии. Показ продлили до середины февраля - бегите!!!




Электра в Парижской Опере – Брутальный ужас мести. 27 октября 2013.

«Электра» положила начало совместной работе композитора Рихарда Штрауса и либретиста Гуго фон Гофмансталя. Одноактная опера, идущая без перерыва примерно час сорок, базируется на одноименной трагедии Софокла. Гофмансталь выделил в мифе основную линию – безумную жажду мести Электры за убийство отца матерью и ее любовником. Вся опера сфокусирована на главной героине, ее эмоциях, сжигающей ее страсти. Все остальные персонажи не имеют собственной, «отдельной» жизни, они даны исключительно во взаимоотношении к Электре, в диалогах с ней. В музыкальном плане тот стиль модернисткой музыки, основу которому Штраус заложил в Саломее, в Электре получил полномасштабное развитие (продолжи Штраус в том же ключе, его следующей оперой мог бы стать «Воццек». Вместо этого, он написал Кавалера Розы и Ариадну, вернулся к модернисткому стилю в Женщине без Тени, и после этого забросил его окончательно, продолжая «клонировать» Кавалера Роз в поздних операх).

Ровно неделю назад в Парижской Опере состоялась премьера постановки моего любимого Канадского режиссера Роберта Карсена. Опускаю слово «новой» постановки, ибо Электра в Opera Bastille это «импорт» постановки на фестивале Maggio Musicale Florentino 2008 года. Стилизованная, минималисткая постановка Карсена происходит в «каменном мешке» трех темно-серых стен и засыпанного землей пола. В центре сцены – могила, откуда в начале оперы Электра «выкапывает» тело отца, а в дальнейшем спускаются герои оперы и очень эффектно опускается кровать матери Электры Клитамнестры. Такое сценическое решение моментально закладывает настроение предстоящего брутального кошмара (с моей точки зрения, в эмоциональном плане Электра одна из самых страшных опер): все персонажи оперы - узники, лишенные свободы выбора, свободы жизни, заключенные в психологическую и эмоциальную тюрьму страха, обсессии, безумия, несвободы. Кровавый финал оперы – единственное возможное спасение для всех, включая, как это не парадоксально, для сестры Электры, Кризотемис, единственной лирической героини оперы. Другой совершенно гениальный аспект постановки – это введение в оперу «Греческого Хора», группы из 20+ босых девушек, включая пять служанок, одетых как и Электра и Кризотемис, в длинные черные платья без рукавов, с распущенными длинными черными волосами (их эстетика – эстетика безумия. Вообще вся постановка, за исключением костюмов Клитамнестры и Эгиста выполнена в черных тонах. И только они одеты в белое, к тому же Клитамнестру выносят на сцену на блестяще-белой кровати. Как известно, белый цвет во многих культурах представляет смерть). «Хор», благодаря блестящей хореографии Philippe Giraudeau, как зеркало повторяет то, что делает Электра, передает эмоции главной героини или отображает то, о чем поют различные персонажи. «Хор» и феноменальное освещение (работа самого Карсена и Peter van Praet) придают постановке уникальную по своей беспощадности и жестокости зрелищность. «Картинка» группы женщин с окровавленными топорами и отбрасываемые ими на задний план тени в предпоследней сцене массовой резни вызвала реальный внутренний ужас и содрагание.

В музыкальном плане Опера Бастиль собрала замечательный состав. Электра – феноменально сложная партия, но шведское сопрано Irene Theorin, специалистка в Штраусе, провела ее отлично, несмотря на то, что в начале оперы ее было с трудом слышно (что я списываю на комбинацию проблем с аккустикой в Бастиль и возможным желанием Теорин «сохранить» голос к финалу). Ricarda Merbeth (до этого я слышала ее в партии Эльзы в Лоэнгрине в Берлине) – прекрасная лиричная Кризотемис. Однако, для меня, лучшей женской партией стала замечательная Waltraud Meier в роли Клитамнестры. Женя Никитин – был прекрасным и захватывающим в партии Ореста, роли, получившей у Карсена сильное перво-плановое прочтение. И, конечно, звездой вечера (точнее, дня) был дирижер Philippe Jordan, потрясающий интерпретатор Вагнера (на моем «счету» его Золото Рейна и Риенци) и Штрауса, под управлением которого оркестр оперы (на мой взгляд, лучший оркестр в Париже) звучит как никогда. Потрясающее прочтение материала, полное одновременно страсти и накала эмоций и тонких нюансов.

«Электра» идет в Париже до конца ноября -  я вам очень советую не пропустить! Я же теперь хочу посмотреть нашумевшую летом в Aix en Provence постановку Патрица Шеро, которая в мае переедет в Ла Скала в оригинальном составе

Stay tuned – следующим в программе рассказ о фантастической Царской Невесте в Берлине

elektra 1

elektra 2
elektra 3

elektra 4


Предотъездное, быстрое

Ну как вы уже поняли, писать что-либо когда тусуешься с веселым женским коллективом просто нереально. Хорошо еще последние две ночи в Париже удалось поспать по семь часов, я с ног валилась в прямом смысле этого слова. Так что писать все музыкальное начну завтра, в самолете, по пути домой. Пока в двух словах, можно сказать preview.

"Сицилианская Вечеря" в Лондоне - страшное разочарование. И постановка не уровня Херхайма и вокал не уровня Ковент Гардена. Неудача в Лондоне была с лихвой компенсирована в Берлине: замечательная постановка "Царской Невесты", с очень сильным составом (Оля и Анита были чудо как хороши). На следующий день - "Песни Гурре" с Берлинским. Что сказать - фантастическое произведение, раз в жизни которое должен услышать каждый любитель музыки (как я слоганами заговорила). В Берлине пусть и по быстрому, но увиделись с моими любимыми Машей feldmasha и Олечкой.

В воскресенье подъем в четыре тридцать утра и на Париж. Премьера "Электры" моего любимого Карсена. Карсен, в отличит от Херхайма, не подвел. Вневременная, совершенно эстетская, минималистская постановка, пробирает насквозь. Джордан потрясающе дирижирует (по большому счету, главной звездой вечера был именно он). Подробности позже, но кто будет в Париже - не пропустите. В Париже наши ряды пополнились, к нам присоединились Наташка и Инна. Вчера не попали на выставку Фриды Кало (стоять два с половиной часа в очереди желания не оказалось ни у кого), зато отстояли на прекрасную выставку Брака. В таком объеме, все периоды творчества, я не видела никогда. Очень рекомендую. Сегодня идем на одну или две выставки в Орсе (как успеем) и вечером у нас Будапештский Фестивальный с Фишером и Перез.

Ну и как обычно в Париже, модные рестораны, прогулки, шампанское, магазины, девичьи радости, одним словом.

Stay tuned подробные муз.отчеты скоро! Это из Берлина

Отчет намбер уан, короткий, по-быстрому

Всем привет из Лондона. Давненько я тут не была. Конечно, город по энергетике феноменальный, живой, огромный, с безумным количеством людей, рестораны забиты, вечером на улицах не протолкнуться, траффик - не Вашингтонский, количество русских и наших товарищей с Ближнего Востока зашкаливает. Вашингтон в сравнении маленькая полу-сонная деревушка, да даже и НЙ в ощущении спокойнее и расслабленнее. Обожаю Лондонские парки, вот чего у нас точно не хватает! Лебеди, уточки разных мастей и раскрасок, конные всадники, собаки - ляпота! Вчера утром гуляли с подружкой два с половиной часа по Гайд Парку и Кенсингтонским Садам - ну красота просто! Не видела подружку уже шесть лет, а встретились - и как-будто вчера расстались. Удивительное дело, давняя дружба! Вообще вчера был день встреч со старыми друзьями. Вечер закончила в МариВанне (как это не смешно и только потому что Зума закрылись на частную туссе) с другой московской подружкой "из прошлой жизни". Ее и ее красавицу дочку не видела лет 7-8 (случайно на фб обнаружили, что будем в один вечер в Лондоне. Вива Фб). И так же удивительно, сидели-трепались, как будто разговор вчера прервали

Вчера же, первый концерт, в Барбикан холле - Гевандхаус с Рикардо Шайи и Аркадием Володосем. Два Брамса Два, так сказать. Аркадием, как ни странно, потрясена не была, первые две части он "разыгрывался", а вот адажио и последняя часть были очень красивые, но не revelation. А вот вторая часть - вот это была фантастика. Катя и Маша, вы в Париже up for a treat! Шайи, конечно, феноменальный дирижер. То, что он сделал с оркестром, выведя его практически на уровень Берлина и Концертгебау - это отдельный разговор. Оркестр звучал потрясающе. И Брамс 2 был настолько полон жизни, энергии, страсти, Шайи умеет открыть в произведении новые акценты и презентовать его почти "театральным" образом. А наблюдать за ним - одно удовольствие! Он просто живет в музыке, и даже мне "наслушанному непрофессионалу" понятно, что он пытается добиться от оркестра. В этом смысле, кстати, среди молодых дирижеров на него страшно похож Янник Незе-Сеган, такая же искренняя страстность и эмоциональность, такое же полное слияние с музыкой.

Вчера на концерте встретилась с друзьями, концертными агентами, и сегодня - неожиданно - планы пополнились приглашением на репетицию Юрая Валчухи с Филармония Оркестром (он открывает сегодня вечером из сезон). Так что сейчас дозавтракаю, схожу часик пройдусь, потом Катя прилетит, пообедаем у нашего Маркуса, в двух звездах, оттуда я на чай с упомянутыми выше друзьями и на репетицию (пока Катька отсыпается после перелета), вернусь, заберу ее и в оперу на Сициалианскую Вечерю. После оперы. Балтазар. Вот такое громадье планов. А завтра с утра - и в Берлин!

Collapse )

Ну что, и опять поехали

Во вторник отправляюсь в очередное музыкальное турне по Европе: Лондон-Берлин-Париж. За одну неделю три оперы, при чем все три - новые постановки, включая одну премьеру, и три концерта (забавно думать, что ровно через неделю я уже побываю во всех трех городах и на всех операх...).

Даже не знаю, чего я жду с большим нетерпением. Володося я могу послушать только в Европе, а тут еще и с таким потрясающим оркестром как Гевандхаус и замечательным Шайи. "Сицилианская Вечеря" - новая постановка гениального Стефана Херхайма, одного из лучших мировых оперных режиссеров, плюс поет Volle, которого мы только что слушали в Зальцбурге в партии Закса (совершенно дивный голос). Дальше Берлин и новая постановка Чернякова, с работами которого я еще не знакома, но наслышана, но главное не это, а то, что поют потрясающие Оля Перетятько и Анита Рачвелишвили. На следующий день - "Песни Гурре" Шонберга. Это вообще отдельная история, феноменальное произведение, по силе и масштабу как Восьмая Малера, которое услышать с Берлинским Филармоническим можно, может быть раз в .... двадцать пять лет?  На следующий день перелет в Париж, и "Электра" в сумасшедшем составе, новая постановка еще одного обожаемого мной оперного режиссера - Роберта Карсена, да еще и самая что ни на есть премьера. День перерыв, и Будапештский Фестивальный с Иваном Фишером. Ну о них я уже столько писала, что могу ничего не добавлять. Подробно это выглядит так:

23 - London. Barbical Hall. Gewandhaus Orchestra/Ricardo Chailly/Arcady Volodos, piano
Program:
Johannes Brahms Concerto pour piano n° 2
Johannes Brahms Symphonie n° 2

24 - London. Royal Opera House. Vespri Siciliani. Pappano; Haroutounian, Schrott, Volle, Hymel (new production by Stefan Herhaim)

25 - Berlin. Staatsoper Berlin. Tsar's Bride. Barenboim; Peretyatko, Kocherga, Rachvelishvilli, Kranzle, Schebel, Tomova-Sintow (новая постановка Дмитрия Чернякова)

26 - Berlin. Berlin Philharmonic Orchestra/Sir Simon Rattle. Soile Isokoski Soprano (Tove),
Karen Cargill Mezzo-Soprano (Wood Dove), Burkhard Ulrich Tenor (Klaus-Narr), Stephen Gould Tenor (Waldemar), Lester Lynch Baritone (Peasant), Thomas Quasthoff (Speaker)
Program:
Arnold Schoenberg. Gurre-Leider

27 - Paris. Opera de Paris. Elektra. Jordan; Waltraud Meier, Irene Theorin, Ricarda Merbeth, Kim Begley, Evgeny Nikitin (new production by Robert Carson. Premiere day)

29 - Paris. Budapest Festival Orchestra/Yvan Fischer/Maria-Joao Pires, piano
Program:
Sandor Veress Threnos in memoriam Béla Bartók
Ludwig van Beethoven Concerto pour piano n° 4
Anton Dvorák Symphonie n°8

Помимо музыкальных прекрасностей, в программе четыре пять (благодаря vincenati добавила еще одну) выставки в Париже: Брак, Фрида Кало и Диего Ривера, Masculin/Masculin, Барток, Ренессанс и Мечта Босх, Веронез, Джотто; как обычно визит к инопланетной Нефертити в Берлине; ланчи/ужины с Московскими подружками, которых я не видела лет этак 5-7, в Лондоне; Берлинская тусовка; и много замечательного общения и ужинов в новых модных ресторанах с моими любимыми partners in crime Катей erpa и Машей m_kopytina (должна была с нами лететь и моя Вашингтонская Ирочка Р., но ее участие зависло из-за уродов в английском консульстве, заныкавших ее паспорт. Хотя надежду не теряем, может быть она хоть до Берлина и Парижа доберется). В общем, ждите отчетов, рецензий и фото (последние в большей степени на инсте)

Нюренбергские Майстерзингеры или Сон в Летнюю Ночь. 9 августа 2013

Я заметила, у меня какой-то странный ментальный блок по отношению к Вагнеровским Майстерзингерам. Не к опере, а к попыткам написать о ней. Я так и не сделала пост после постановки в Чикагской Лирической Опере в феврале, и вот уже месяц пытаюсь что-нибудь «выдавить» о постановке в Зальцбурге. Поэтому, чем себя мучить и прокрастинировать, напишу-ка я не связный текст, а эссе в двух частях: сначала заметки о самой опере, как «заметки на полях» или просто обрывочные мысли вслух, а потом уже связно - о постановке в Зальцбурге. Ну считайте, что у меня внезапно развился ADD и мысль скачет клавиатурой по экрану.

Collapse )

Ах Париж

Битва за билеты в Парижскую Оперу окончилась сомнительным успехом, места хоть и посередине, но далековато. Вообще буду ругаться и жаловаться - для "культурной столицы Европы" в Парижских залах безобразно, непростительно архаическая система продажи билетов. Алло, господа, на дворе 21 век, как никак. Помнится в Большом еще десять лет назад, покупая билеты на интернете, можно было выбрать места по карте зала. Все уважающие себя культурные заведения Америки, от Мета до Кеннеди Центра до Чикагской Оперы, любой американский оркестр уже давно установил софт choose your own seats, когда вам показывают зал со ВСЕМИ свободными билетами, и вы сами выбираете, что положить в виртуальную корзинку. Такая же система во всех оркестрах/операх Берлина, Цюриха, Лондона, you name it. И только Париж позади планеты всей! Саль Плейел и Опера - у всех эта чертова система - выбери категорию и количество билетов, а добрый компьютер выдаст тебе, что считает нужным. А нужным он считает сначала сбагрить билеты похуже, а потом уже хорошие продает. Да, живущие в Париже могут съездить в кассу и купить билеты на месте, но пардон, я например и в Вашингтоне в кассу не потащусь - что за дичь, когда можно купить он-Лайн и распечатать дома, во время удобное тебе, а во-вторых, что "гости столицы" не в счет? Или жаба душит потратиться на нормальный софт?!! Каждый раз покупая билеты в Париж, "рву и мечу". Сколько можно уже?!!! Мадам и мусье, УСТАНОВИТЕ НОРМАЛЬНЫЙ ЧЕЛОВЕЧЕСКИЙ СОФТ, КАК ВО ВСЕМ ЦИВИЛИЗОВАННОМ МИРЕ, не будьте стереотипными французскими скрягами!!!

Выговорилась и пошла спать!

в гостях хорошо, а..... в гостях хорошо!

Как это ни странно, но мы уже почти неделю дома. Вернулись вечером в понедельник. А как не хотелось улетать, вы себе не представляете! Такая была - во всех смыслах - замечательная поездка, что домой не тянуло совершенно. Хотелось задержаться в Европе хотя бы до конца этой недели. Но что делать, кому-то надо на работу, так что пришлось, пришлось восвояси собираться.

Что было во второй Зальцбургский "заезд":

- совершенно удивительный сольник Соколова. Адажио Hammerklavier, без шуток, переносило в другой мир. Потрясающий Шуберт. Как обычно 6 бисов

- первый раз послушала ораторию Моцарта "Das Alexanderfest" с Джон Элиот Гардинер, Моцартеум Оркестром и Хором Монтеверди. Чудная вещь, с удовольствием бы послушала еще

- вечер современной музыки с Scharoun Ensemble (музыканты Берлинского Филармонического) под управлением Matthias Pintscher. 12 мировых премьер современных композиторов: работы написаны про 12 инсталляций в Зальцбурге. Мы правда прослушали только первую половину концерта, семь произведений, некоторые совершенно захватывающие

- "проходной" Cosi, импорт из Цюрихской оперы

- на удивление хороший концерт NHK Symphony под управлением Дютуа: Takemitsu Ноябрьские Шаги; Hosokawa "Klage" с Анной Прохашка (феноменальная вещь, надеюсь и до Америки доедет); Берлиоз "Фантастическая Симфония"

Все-таки постараюсь если не обо всем, то о большинстве концертов отписать. Пока не начался сезон (мой первый концерт - 21го сентября), время есть. Кстати о сезоне, сегодня покупала билеты на Guerre-Lieder c Берлинским Филармоническим, так вот, совершенно уникальная ситуация, продажи single tickets открылись сегодня и к моменту, когда я зашла на интернет (вечер в Берлине) во всем зале осталось только 12 билетов, и прямо скажем, места не фонтан. За последние семь лет, я такое вижу впервые. Сегодня поставлю будильник, чтобы "зайти" как только начнется продажа билетов на Электру в Париже, там я точно хорошие места хочу получить

Ну и чтобы два раза не писать, вчера посмотрели новый фильм Вуди Аллена "Голубой Жасмин". Вуди вернулся к жанру драмы и сделал римейк "Трамвай по Имени Желание". Кейт Бланшетт - потрясающа, очень в стиле молодой Джуди Дейвис (думаю, получит Оскаровскую номинацию за эту роль). Посмотрите обязательно, если у вас уже вышел в прокат.

Гавейн. Или кто такой Йозеф Бойс. 8 августа 2013


В прошлом году у нас не сложилось попасть на оперу Die Soldaten современного немецкого композитора Bernd Alois Zimmermann, оперу, по мнению и друзей и критиков, ставшую highlight Зальцбурга 2012, посему в этом году мы выстроили первую часть нашего визита вокруг новой постановки оперы современного британского композитора Harrison Birtwistle "Gawain" (удачно совпавшую по времени с новой постановкой "Майстерзингеров" Стефана Херхайма, которую мы совершенно не могли пропустить и о которой напишу завтра). Замечу, что постановка Гавейна осуществлена тем же режиссером, что и постановка Солдатов (в этом году Зальцбургскую постановку можно будет увидеть в Цюрихе и, по слухам, она может добраться и до Мета) - латышским "пост-драматическим" режиссером Alvis Hermanis, лауреатом многих театральных премий, как в Европе так и в России. С музыкой Бертвистла я не была знакома, но слышала, что она продолжает традиции Стравинского и Бартока. В общем, вечер обещал быть - со всех точек зрения - исключительно интересным...

Collapse )